Renacimiento

De Biquipédia
Saltar pa: nabegaçon, percura
Gtk-find-and-replace.svg
Esta páigina ó seçon fui traduzida outomaticamente i percisa de ser rebista por un falante natibo de mirandés. Se sabes bien mirandés ajuda la Biquipédia rebendo este artigo. Apuis de la rebison apaga esta marca. Oubrigado!

Renacimiento ye la palabra ousada pa eidantificar l período de la Stória de la Ouropa aprossimadamente antre fins de l seclo XIII i meados de l seclo XVII [1][2], quando dibersas trasformaçones nua multiplicidade de árias de la bida houmana assinalan l final de la Eidade Média i l ampeço de la Eidade Moderna. Apesar destas trasformaçones séren bien eibidentes na cultura, sociadade, eiquenomie, política i religion, caraterizando la trasiçon de l feudalismo pa l capitalismo i seneficando ua rutura cun las struturas mediebales, la palabra ye más quemumente ampregada para çcrebir sous eifeitos nas artes, na filosofie i nas ciéncias [3].

Chamou-se "Renacimiento" an birtude de la reçcubierta i rebalorizaçon de las refréncias culturales de la antiguidade clássica, que norteórun las mudanças deste período an direçon a un eideal houmanista i naturalista. La palabra fui registrada pula purmeira beç por Giorgio Basari yá ne l seclo XVI, mas la noçon de Renacimiento cumo hoije l antendemos surgiu a partir de la publicaçon de l lhibro de Jacob Burckhardt La cultura de l Renacimiento na Eitália (1867), adonde el definia l período cumo ua época de "çcubierta de l mundo i de l home" [4]. Apesar de l grande prestígio que l Renacimiento inda guarda antre ls críticos i l público, storiadores modernos ténen ampeçado a questionar se ls tan dibulgados abanços merecen ser tomados desta forma.

L Renacimiento cultural manifestou-se purmeiro na region eitaliana de la Toscana, tenendo cumo percipales centros las cidades de Florença i Siena, de adonde se difundiu pa l resto de la Eitália i depuis para praticamente todos ls países de la Ouropa Oucidental. La Eitália quedou siempre cumo l lhocal adonde l mobimiento apersentou maior spresson, mas manifestaçones renacentistas de grande amportança tamien acuntecírun na Anglaterra, Almanha, Países Baixos i, menos antensamente, an Pertual i Spanha, i an sues quelónias amaricanas.

Eideias centrales[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Filosofie de l Renacimiento

L Houmanismo puode ser apuntado cumo l percipal balor cultibado ne l Renacimiento. Baseia-se an dibersos cunceitos associados: Neoplatonismo, Antropocentrismo, Heidonismo, Racionalismo, Outimismo i Andibidualismo.

L Houmanismo, antes que un cuorpo filosófico, ye un método de daprendizado que faç uso de la rezon andibidual i de la eibidéncia ampírica para chegar a las sues cunclusones, paralelamente a la cunsulta als testos oureginales, al cuntrário de la scolástica mediabal, que se lhemitaba al debate de las defrenças antre ls outores i comentaristas. L Houmanismo afirma la dignidade de l home i l torna l ambestigador por eiceléncia de la natureza. Na perspetiba de l Renacimiento, esso ambolbiu la rebalorizaçon de la cultura clássica antiga i sue filosofie, cun ua cumprenson fuortemente antropocentrista i racionalista de l mundo, tenendo l home i sou pensar lhógico i sue ciéncia cumo árbitros de la bida manifesta [5]. Sou precursor fui Petrarca, i l cunceito se cunsulidou ne l seclo XV percipalmente atrabeç de ls scritos de Marsilio Ficino, Erasmo de Roterdon, Pico della Mirandola i Thomas More.

Pico della Mirandola

L brilhante florecimiento cultural i científico renacentista dou ourige a sentimientos de outimismo, abrindo positibamente l home pa l nuobo i ancentibando sou sprito de pesquisa. L zambolbimiento dua nuoba atitude perante la bida deixaba para trás la spiritualidade scessiba de l gótico i bie l mundo material cun sues belezas naturales i culturales cumo un lhocal a ser çfrutado, cun énfase na speriéncia andebidual i nas possiblidades lhatentes de l home. Para alhá desso, ls spriéncias democráticos eitalianos, l crecente prestígio de l artista cumo un eirudito i nun cumo un simples arteson, i un nuobo cunceito de eiducaçon que balorizaba ls talentos andebiduales de cada un i buscaba zambolber l home nun ser cumpleto i antegrado, cula plena spresson de sues faculdades sprituales, morales i físicas, nutrian sentimientos nuobos de lhiberdade social i andebidual [6].

Reunindo esse corpus eclético de eideias, ls homes de l Renacimiento cunhórun ó adatórun a la sue moda alguns outros cunceitos, de ls quales se çtácan las teories de la perfetiblidade i de l progresso, que na prática ampulsionórun positibamente la ciéncia de modo a tornar l período an foco cumo l marco einicial de la ciéncia moderna. Mas cumo que para cuntrapó-los surgiu ua percepçon de que la stória ye cíclica i ten fases de declínio einebitable, i de que l home natural ye un ser sujeito la fuorças para alhá de sou poder i nun ten domínio cumpleto subre sous pensamientos, capacidades i peixones, nin subre la duraçon de sue própia bida. L resultado fui un grande i rico debate teórico antre ls eiruditos, recheado por fatos nuobos que aparecian la cada momento, que solo tubo ua resoluçon prática ne l seclo XVII, cula afirmaçon eirresistible i definitiba de la amportança de la ciéncia. Por un lhado, alguns daqueilhes homes se bian cumo hardeiros dua tradiçon que habie zaparecido por mil anhos, crendo rebibir de fato ua grande cultura antiga, i sentindo-se até un pouco cumo cuntemporáneos de l romanos. Mas habie outros que bian sue própia época cumo çtinta tanto de la Eidade Média cumo de la Antiguidade, cun un stilo de bida até anton inédito subre la face de la Tierra, sentimiento que era baseado eisatamente ne l óbbio progresso de la ciéncia. La stória cunfirma que nesse período fúrun ambentados dibersos strumientos científicos, i fúrun çcubiertas dibersas lheis naturales i oubjetos físicos antes çconhecidos; la própia face de l planeta se modificou ne ls mapas depuis de l çcubrimientos de las grandes nabegaçones, lhebando cunsigo la física, la matemática, la medecina, la astronomie, la filosofie, la angenharie, la filologie i bários outros galhos de l saber a un nible de cumplexidade, eificiéncia i eisatidon sin precedentes, cada qual cuntribuindo para un crecimiento sponencial de l coincimiento total, l que lhebou la se cunceber la stória de la houmanidade cumo ua spanson cuntina i siempre para melhor [7]. Talbeç seia esse sprito de cunfiança na bida i ne l home l que más lhiga l Renacimiento a la antiguidade clássica i l que melhor define sue eisséncia i sou lhegado. L seguinte cacho de Pantagruel (1532), de François Rabelales, questuma ser citado para eilustrar l sprito de l Renacimiento:

Todas las deciplinas son agora ressucitadas, las lhénguas stablecidas: Griego, sin l coincimiento de l qual ye ua bergonha alguien chamar-se erudito, Heibraico, Caldiu, Latin (...) L mundo anteiro stá cheno de académicos, pedagogos altamente cultibados, bibliotecas mui ricas, de tal modo que me parece que nin ne ls tiempos de Platon, de Cícero ó Papiniano, l studo era tan cunfortable cumo l que se bé la nuossa buolta. (...) You bei que ls lhadrones de rue, ls carrascos, ls ampregados de l stábulo hoije an die son más eiruditos que ls doutores i pregadores de l miu tiempo.
Hanes Holbein: Retrato de Erasmo, 1523. Frick Colletion

L preparo que ls houmanistas preconizában para la formaçon de l home eideal, son de cuorpo i sprito, a la par un filósofo, un cientista i un artista, se zambolbiu a partir de la strutura de ansino mediebal de l Tribiun' ' i de l Quadribiun, que cumpúnian la sistematizaçon de l coincimiento de la época. La nobidade renacentista nun fui tanto la ressurreiçon de la sabedorie antiga, mas sue ampliaçon i aperfundamiento cula criaçon de nuobas ciéncias i deciplinas, dua nuoba bison de mundo i de l home i dun nuobo cunceito de ansino i eiducaçon [8]. L resultado fui un grande i fruitífero porgrama deciplinador i zambolbedor de l anteleto i de las halblidades gerales de l home, que tenie ourige na cultura greco-romana i que de fato an parte se perdera pa l oucidente durante la Eidade Média. Mas ye perciso lhembrar que apesar de la eideia que ls renacentistas podíssen tener de si mesmos, l mobimiento jamales poderie ser ua eimitaçon lhiteral de la cultura antiga, por acuntecer to sob l manto de l Catolicismo, cujos balores i cosmogonia éran bien dibersos. Assi, la Renacença fui ua tentatiba oureginal i eclética de harmonizaçon de l Neoplatonismo pagon cula religion crestiana, de l eros cula charitas, junto cun anfluéncias ourientales, judaicas i árabes, i adonde l studo de la magie, de la astrologie i de l oculto nun stában ausentes [9].

L pensamiento mediebal tendia a ber l home cumo ua criatura bil, ua "massa de podridon, pó i cinza", cumo se lé an De lhaude flagellorun de Pedro Damion, ne l seclo XI. Mas quando se eileba la boç de Pico della Mirandola ne l seclo XV l home yá repersentaba l centro de l ouniberso, un ser mutante, eissencialmente eimortal, outónomo, lhibre, criatibo i poderoso, l que ecoaba las bozes más antigas de Heirmes Trismegisto ("Grande milagre ye l home") i de l árabe Abdala ("Nun hai nada más marabilhoso de l que l home"). Esse outimismo se perderie outra beç ne l seclo XVI, cula reapariçon de l ceticismo, de l pessimismo, de la ironia i de l pragmatismo an Erasmo, Maquiable, Rabelales i Montaigne, que benerában la beleza de ls eideales de l classicismo mas tristemente custatában la amposssiblidade de sue aplicaçon prática ounibersal i testemunhában l deplorable jogo político, la pobreza i oupresson de las populaçones i outros porblemas sociales i morales de l home rial de sou tiempo [10].

Fases de l Renacimiento i sou cuntesto[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Política de l Renacimiento
Ber artigo percipal: Eiquenomie de l Renacimiento

Questuma-se debedir l Renacimiento an trés grandes fases, Treciento, Quattrociento i Cinqueciento, correspundentes als seclos XIV, XV i XVI, cun un brebe anterlúdio antre las dues redadeiras chamado de Alta Renacença.

Treciento[eiditar | eiditar código-fuonte]

L Treciento repersenta la perparaçon pa l Renacimiento i ye un fenómeno basicamente eitaliano, más specificamente de la cidade de Florença, pólo político, eiquenómico i cultural de la region, ambora outros centros tamien téngan partecipado de l porcesso, cumo Pisa i Siena, tornando-los la banguarda de la Ouropa an tenermos de eiquenomie, cultura i ourganizaçon social, cunduzindo la trasfomaçon de l modelo mediebal pa l moderno. La eiquenomie era dinamizada pula fundaçon de grandes casas bancairas, pula noçon de lhibre cuncorréncia i pula fuorte énfase ne l comércio, i cada beç más se struturaba an moldes capitalistas i bastante materialistas, adonde la tradiçon fui sacrificada delantre de l racionalismo, de la speculaçon financeira i de l outelitarismo. L sistema de porduçon zambolbia nuobos métodos, cun ua nuoba dibison de trabalho ourganizada pulas guildas i ua progressiba macanizaçon, mas lhebando a ua çpersonalizaçon de la atebidade artesanal. La Eitália nesta época era un mosaico de pequeinhos países i cidades andependientes. L regime republicano cun base ne l racionalismo fura adotado por bários daqueles Stados, i la sociadade bie crecer ua classe média emancipada anteletual i financeiramente que se tornarie un de ls percipales pedamiegos de l poder i un de l sustentaclos dun nuobo mercado de arte i cultura [11].

Ambrogio Lhorenzetti: Alegoria de l Buono Gobierno, c. 1328. Palazzo Pubblico, Siena
Simone Martini: Guidoricio de la Fogliano ne l assédio de Montemassi, 1328. Palazzo Pubblico, Siena

L ampeço de l seclo bibe antensas lhuitas de classes, cun prejuízo pa ls trabalhadores nun binculados a las guildas, i cumo cunsequéncia anstala-se grabe crise eiquenómica, que ten un punto culminante na bancarrota de las famílias Vardi i Peruzzi an torno de 1328-38, gerando ua fase de stagnaçon que nun oustante lhebarie la pequeinha burguesie pula purmeira beç al poder. Esta situaçon ye comentada depreciatibamente puls poetas célebres de la época - Bocacio i Billani - mas custitui la purmeira speriéncia democrática an Florença, durando un anterbalo de cerca de quarenta anhos. Albrotes políticos i melitares, para alhá de dues debastadoras eipidemias de peste bubónica, probocan períodos de fame i zalento, cun reboltas populares que tentan modificar l eiquilíbrio político i social, mas solo cunseguen assegurar la permanéncia de ls burgueses a a tiesta de l gobierno. Ls Médici, banqueiros plebeus, assumen la lhiderança de la classe mas lhougo se rebesten de la dignidade de la nobreza i un sistema ouligárquico buolta a dominar la cena política, muitas bezes se balendo de la corrupçon para atingir sous fines, mas tamien ampeçando un questume de mecenato de las artes que serie fundamental para la eiboluçon de l classicismo ne l seclo seguinte [12].

Na religion la mudança fui assinalada pula busca, amparada pula ciéncia, de splicaçones racionales pa ls fenómenos de la natureza; por ua nuoba forma de ber las relaçones antre Dius i l home, i pula eideia de que l mundo nun deberie ser renegado, mas bibenciado plenamente, i que la salbaçon poderie ser cunquistada tamien atrabeç de l serbício público i de l ambelezamiento de las cidades i eigreijas cun obras de arte, para alhá de la prática de outras açones birtuosas. Debe-se frisar que mesmo cula crecente anfluéncia clássica, que era to pagana na ourige, l Cristandade jamales fui puosto an xeque i permaneciu cumo un panho de fondo al lhongo de to l período, criando-se la síntese oureginal que conhecemos hoije.[13]

Quattrociento[eiditar | eiditar código-fuonte]

Luca Pacioli
Jorge de Trebizonda: páigina de l sou Comentairo subre l Almagesto

L chamado Quattrociento (seclo XV) bé l Renacimiento atingir sue era dourada. L Houmanismo amadurece i se spalha pula Ouropa atrabeç de Ficino, Rodolphus Agricola, Erasmo, Mirandola i Thomas More. Leonardo Bruni inaugura la storiografie moderna i la ciéncia i la filosofie progriden cun Luca Pacioli, János Bitéç, Nicolas Chuquet, Regiomontanus, Nicolau de Cusa i Georg bon Peuerbach. A la par, un nuobo antresse pula stória antiga lhebou houmanistas cumo Nicolò de' Nicoli i Poggio Braciolini la basculháren las bibliotecas de la Ouropa an busca de lhibros perdidos de outores cumo Platon, Cícero, Plínio, l Bielho, i Bitrúbio. La recunquista de la Península Eibérica als mouros tamien çponiblizou pa ls eruditos ouropeus un grande acerbo de testos de Aristóteles, Euclides, Ptolomiu i Plotino, preserbados an traduçones árabes i çconhecidos na Ouropa, i de obras muçulmanas de Abicena, Geber i Aberróis, cuntribuindo de modo marcante para un nuobo florescimiento na filosofie, matemática, medecina i outras specialidades científicas. Para acrescentar, l aperfeiçoamiento de la amprensa por Johannes Gutenberg an meados de l seclo facilitou i barateou eimenso la dibulgaçon de l coincimiento.

Páigina de la Bíblia de Gutenberg, 1455

Un nuobo bigor nessa busca fui anjetado apuis de l fin de l ampério bizantino i sue tomada puls turcos, quando muitos anteletuales griegos, cumo Jorge de Trebizonda, Johannes Argyropoulos, Theodorus Gaza i Barlaan de Seminara, eimigrórun para la Eitália i outras partes trazendo cunsigo i dibulgando muitos testos clássicos i ansinando la ciéncia i léngua griegas i la arte de la segese. Grande proporçon de l que hoije se conhece de lhiteratura i lhegislaçon greco-romanas ne ls fui preserbado por Bizáncio [14][15]. Esse afluxo de nuobas anformaçones i coincimientos i l cuncomitante progresso an todas las árias de la sociadade lhebórun ls anteletuales la percebíren que se achában an meio a ua fase de renobaçon de la cultura cumparable a las fases brilhantes de las ceblizaçones antigas, an ouposiçon a la Eidade Média anterior, que passou a ser cunsidrada ua era de ouscuridade i eignoráncia [16][17].

La progressiba aristocratizaçon de ls percipales burgueses dá a la arte un carátener palaciano i profano, i esta ye ua tendéncia giral, que nace a partir dun período de grande prosperidade eiquenómica de Florença que, anque amenaçada por Milon i Nápoles, recunquista sue primazie regional. La oupuléncia de la ouligarquia, que adquire grande cultura i se antrega a la "guapa bida", gera na classe média ua resisténcia retrógrada que busca ne l gótico eidealista un punto de apoio contra l que bé cumo andoléncia de la classe dominante. Estas dues tendéncias oupostas dan l ton para la purmeira metade deste seclo, até que la pequeinha burguesie anfin abandona l eidealismo antigo i passa a antrar na corriente giral racionalista. Ye l seclo de Lhorenzo de' Medici, l grande mecenas, i l antresse pula arte se difunde para círclos cada beç maiores.

Alta Renacença[eiditar | eiditar código-fuonte]

La Alta Renacença cronologicamente angloba ls anhos finales de l Quattrociento i las purmeiras décadas de l Cinqueciento, sendo delimitada aprossimadamente pulas obras de maturidade de Leonardo de la Vinci (a partir de c. 1480) i l Saque de Roma an 1527. Ye la fase de culminaçon de l Renacimiento, que se dissipa mal ye atingida, mas sou reconhecimiento ye amportante porque eiqui se cristalizan eideales que caraterizan to l mobimiento renacentista: l Houmanismo, la noçon de outonomie de la arte, la emancipaçon de l artista de sue cundiçon de arteson i eiquiparaçon al cientista i al erudito, la busca pula fidelidade a la natureza, i l cunceito de génio, tan purfeitamente ancarnado an De la Binci, Rafael i Michelangelo, i se la passaige de la Eidade Média para la Eidade Moderna nun staba inda cumpleta, pul menos staba assegurada sin retorno possible. Eibentos cumo la çcubierta de la América i la Reforma Protestante, i técnicas cumo la amprensa de tipos móbeis, trasforman la cultura i la bison de mundo de l ouropeus, a la par an que la atençon de to la Ouropa se buolta para la Eitália i sous progressos i las grandes poténcias de la Fráncia, Spanha i Almanha deseian sue partilha, fazendo deilha un campo de batailhas i pilhaiges, i cun esso spalhando sue arte i anfluéncia por ua basta region de l cuntinente [18][19][20]

Ye na Alta Renacença que la arte atinge la perfeiçon i l eiquilíbrio classicistas perseguidos durante to l porcesso anterior, specialmente ne l que diç respeito a la pintura i a la scultura. Mas esse classicismo, ambora maduro i rico, cunseguindo plasmar obras de grande pujança, cumparables a la arte antiga, ten fuorte carga formalista, spelhando l código de ética artificial, cosmopolita i abstrato que se ampone antre ls círclos eilustrados i que prescrebe la moderaçon, outocontrole, dignidade i polideç an todo, i que ten na pintura de Rafael i na música de Palestrina sous más purfeitos repersentantes artísticos, i ne l lhibro L Cortesano' ' de Baldassare Castiglione sue súmula teórica. L eidealismo que fui antensamente cultibado na antiguidade clássica ancontra ua atualizaçon i, segundo Hauser,

Giobanni Bellini: Sacra cumbersazione, 1505-1510. Museu Thyssen-Bornemisza, Madrid
"De acordo cun ls pressupostos desta arte, parecerie anconcebible, por eisemplo, que ls apóstolos fússen repersentados cumo camponeses bulgares i artesones quemuns, cumo l éran tan frequentemente i cun tanto sabor, ne l seclo XV. Para esta arte nuoba, ls profetas, apóstolos, márteres i santos son personalidades eideales, lhibres, grandes, poderosas i dignificadas, grabes i solenes, ua raça heiróica, an plena florescéncia de beleza madura i enternecedora. Na obra de Lheonardo ancontramos inda tipos de la bida quemun, al lhado destas nobres figuras, mas als poucos nada que nun seia grande i sublime parece dino de repersentaçon artística" [21].

Apesar daquel código de ética, ye ua sociadade agitada por mudanças políticas, sociales i relegiosas amportantes an que la lhiberdade anterior zaparece, i l outoritarismo i la dissimulaçon se ocultan por trás de las normas de buona eiducaçon i de la deciplina, cumo se patenteia an L Príncepe, de Maquiable, un manual de gobierno que dezie que "nun eisisten buonas lheis sin buonas armas", nun çtinguindo poder de outoridade i lhegitimando l uso de la fuorça para cuntrole de l cidadano, lhibro que ye ua refréncia fundamental de l pensamiento político renacentista i ua anspiraçon decisiba para la custruçon de l Stado moderno. Assi, la grande defrença de mentalidade antre l Quattrociento i l Cinqueciento ye que anquanto naquel la forma ye un fin, neste ye un ampeço; anquanto naquel la natureza fornecie ls padrones que la arte eimitaba, neste la sociadade percisará de la arte para probar que eisisten tales padrones [22]. Rafael resume ls oupostos an sou famoso afresco La Scuola de Atenas' ', ua de las más amportantes pinturas de la Alta Renacença, rializada na purmeira década de l Cinqueciento, que ressucita l diálogo filosófico antre Platon i Aristóteles, ó seia, antre l eidealismo i l pragmatismo.

L Cinqueciento i l Maneirismo eitaliano[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Maneirismo
Pontormo: La deposiçon de la cruç, 1525-1528. Santa Felicita, Florença

L Cinqueciento (seclo XVI) ye la derradeira fase de la Renacença, quando l mobimiento se trasforma, se spande para outras partes de la Ouropa i Roma subrepuja Florença cumo centro cultural a partir de l pontificado de Júlio II. Roma até anton nun habie porduzido grandes artistas renacentistas, i l classicismo habie sido plantado atrabeç de la persença temporária de artistas de outras partes. Mas a partir de la fixaçon na cidade de mestres de l porte de Rafael, Michelangelo i Bramante formou-se ua scuola lhocal, tornando-la l más rico repositório de la arte de la Alta Renacença i de la sue cuntinaçon cinquecentesca, adonde l patrocínio papal dou ua feiçon caratelística a to esta fase.

Na sequéncia de l saque de Roma de 1527 i de la cuntestaçon de la outoridade papal puls Protestantes l eiquilíbrio político de l cuntinente se altera i sue strutura sócio-cultural ye abalada, cun cunsequéncias negatibas principalmente para la Eitália, que para alhá de todo deixa de ser l centro comercial de la Ouropa quando nuobas rotas de comércio son abiertas pulas grandes nabegaçones. To l panorama muda de figura, declinando la anfluéncia católica, perdendo-se la ounidade cultural i artística recén cunquistada na Alta Renacença i surgindo sentimientos de pessimismo, ansegurança i alheamiento que caraterizan la atmosfera de l Maneirismo. Aparecen scuolas regionales nitidamente defrenciadas an Roma, Florença, Ferrara, Nápoles, Milon, Beneza, i l Renacimiento se spalha por to la Ouropa, dando fruitos specialmente na Fráncia, Spanha i Almanha, tenhidos puls stóricos lhocales specíficos. La arte de lhongebos cumo Michelangelo i Ticiano registra an grande stilo la trasiçon dua era de certezas i clareza para outra de dúbedas i drama que bé aparecer la Cuntra-Reforma i se dirige pa l Barroco de l seclo XVII.

Lhutero als 46 anhos (Lucas Cranach l Bielho, 1529)

Apesar desso, las aquisiçones anteletuales i artísticas de la Alta Renacença que inda stában frescas i resplandecian delantre de ls uolhos nun poderien ser squecidas de pronto, mesmo que sou sustrato filosófico yá nun podisse permanecer bálido delantre de ls nuobos fatos políticos, relegiosos i sociales. La nuoba arte que se faç, inda que anspirada na fuonte de l classicismo, l traduç an formas anquietas, ansiosas, distorcidas, agitadas, ambibalentes, apegadas a preciosismos anteletualistas, caratelísticas que bien refleten las tormentas de l seclo [23].

L Maneirismo, que cobre ls dous terços finales de l seclo XVI i depuis se cunfunde cul Barroco, ye un stilo que ten gerado mui debate antre ls storiadores de la arte. El se manifesta nua ária geográfica tan basta i ye tan polimorfo que sou relacionamiento cun sue ourige basicamente eitaliana i sue çcriçon genérica se tornan un porblema, i sues caratelísticas son tan çtintas de l Quattrociento i de la Alta Renacença que alguns l sepórun de la corriente renacentista tradecional i l stablecen cumo un estilo andependiente, pus parece-les que an muitos sentidos el custitui ua decadéncia i ua negaçon de l percípios clássicos de proporçon eiquilibrada, ounidade formal, clareza, lhógica i naturalismo, tan prezados pulas fases anteriores. Por outro lhado, depuis dun lhongo tiempo de çcrédito giral de l Maneirismo antre ls pensadores, el yá ye bisto modernamente de forma positiba i cunciliadora, cumo un aperfundamiento i un anriquecimiento de ls pressupostos clássicos i lhegítima cuncluson de l ciclo de l Renacimiento; nun tanto ua negaçon ó zbirtuamiento daqueles percípios cumo se pensara antes, mas ua reflexon subre sue aplicablidade prática naquel momiento stórico i ua adataçon - a las bezes dolorosa mas an giral criatiba i bien sucedida - a las circunstáncias de la época, sendo sue marca special i sue berdadeira fuorça spressiba, i tenendo sue amportança rialçada por fazíren del la purmeira scuola moderna de arte [24][25].

Las artes ne l Renacimiento[eiditar | eiditar código-fuonte]

Pintura[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Pintura de l renacimiento
Giotto: Deposiçon de Cristo, ciclo de afrescos na Capielha Scrobegni (1304-1306), Pádua
Masacio: Cristo i l tributo, 1425-1428. Capielha Scrobegni
Rafael: La Scuola de Atenas, 1509. Baticano

Sucintamente, la cuntribuiçon maior de la pintura de l Renacimiento fui sue nuoba maneira de repersentar la natureza, atrabeç de domínio tal subre la técnica pitórica i la perspetiba matemática, que fui capaç de criar ua eficiente eiluson de spácio tridimensional nua superfice plana. Tal cunquista seneficou un afastamiento radical an relaçon al sistema mediebal de repersentaçon, cun sues proporçones eirreales, sue staticidade i sou spácio sin perfundidade. La lhenguaige bisual formulada puls pintores renacentistas fui tan bien sucedida que permanece bálida até hoije [26].

L cánone de proporçones greco-romano buolta a detreminar la custruçon de la figura houmana, tamien buolta l cultibo de l Guapo tipicamente clássico, i la perspetiba baseada ne l punto de bista central i solo define la custruçon de l cenários, ne l que se puode ber un reflexo de la popularizaçon de l percípios filosóficos de l racionalismo, antropocentrismo i de l houmanismo. La pintura renacentista ye an eissencia lhinear; l zeinho era cunsidrado l aliçace de todas las artes bisuales i sou domínio, un pré-requisito para to artista. Na custruçon de la pintura, la lhinha cumbencionalmente custituía l eilemiento demunstratibo i lhógico, i a quelor andicaba ls stados afetibos ó qualidades specíficas. Outro defrencial an relaçon a la arte de la Eidade Média ye la antroduçon de maior dinamismo nas cenas i géstios, i la çcubierta de l sombreado, ó claro-scuro, cumo recurso plástico i mimético [27].

Giotto, atuando antre ls seclos XIII i XIV, fui l maior pintor de la purmeira Renacença eitaliana i l pioneiro de ls naturalistas an pintura. Sue obra rebolucionária, an cuntreste cula porduçon de mestres de l gótico tardio cumo Cimabue i Ducio, causou fuorte ampresson an sous cuntemporáneos i dominarie to la pintura eitaliana de l Treciento, por sue lhógica, simplicidade, percison i fidelidade a la natureza [28]. Ambrogio Lhorenzetti i Taddeo Gaddi cuntinan la lhinha de Giotto sin inobar, ambora an outros caratelísticas progressistas se mesclen cun eilemientos de l gótico inda fuorte, cumo se bé na obra de Simone Martini i Orcagna. L stilo naturalista i spressibo de Giotto, assi i todo, repersenta la banguarda na bisualidade desta fase, i se difunde para Siena, que por un tiempo passa delantre de Florença ne ls abanços artísticos, i deilhi se stende pa l norte i oeste de la Eitália.

Michelangelo: Jonas, Capielha Sistina

Ne l Renacimiento las repersentaçones de la figura houmana adquiren solideç, majestade i poder, refletindo l sentimiento de outoconfiança dua sociadade que se torna mui rica i cumplexa, cun bários nibles sociales, de bariada eiducaçon i refrenciales, que deilha partecipában atibamente, formando un painel multifacetado de tendéncias i anfluéncias. Nesse sentido, depuis de Giotto l próssimo marco eibolutibo ye Masacio, an cujas obras l home ten un aspeto nitidamente enobrecido. Del se dixe que fui "l purmeiro que soube pintar homes que rialmente tocában sous pies na tierra" [29]. Cun Leonardo da Vinci la técnica de l ólio se refina i penetra ne l terreno de l sugestibo, i la arte se casa cula ciéncia. Cun Rafael se rebela la doçura, la grandeza i la purfeita harmonia, i Michelangelo lheba la figura houmana a ua nuoba dimenson, la de l subre-houmano.

Fra Angelico, Paolo Ucello, Benozzo Gozzoli i Lorenzo Monaco spressan ls redadeiros retombos de l gótico, anquanto que la solenidade de l alto classicismo ye aparente na obra austera de Masacio, Piero della Francesca i Ghirlandaio, que serben a patronos puritanos. Para un outro público trabalhan Botticelli, Pollaiuolo, Filippo Lhippi, cuja obra ten carátener más mundano la çpeito de la temática muitas bezes sagrada [30].

Junto cun Florença, Beneza, que tubo ua eiboluçon atípica i tenie artistas cumo Jacopo Bellini, Giobanni Bellini, Bittore Carpacio, Mauro Codussi i Antonello de la Messina, repersentan la banguarda artística ouropéia ne l Quattrociento, anquanto que Siena oscilaba antre l gótico i l classicismo, i las cortes de l bal de l Pó i más al norte i la oeste cuntinan la se anspirar an modelos franceses - cuja anfluéncia subre la Toscana ye solo pontual, trazida por artistas cumo Gentile de la Fabriano i Domenico Beneziano[31]. Assi i todo, l classicismo ampeça a strabasar las frunteiras florentinas, chegando la outras cidades atrabeç de artistas amportantes: Perugie cun Perugino; Urbino cun Francesco Lhaurana; Roma cun Pinturichio, Masacio, Melozzo de la Forli, i Giuliano de la Sangallo; Pádua i Mántua cun Mantegna.

Na Alta Renacença l sistema classicista de repersentaçon bisual chega a un apogeu cula obra de Rafael Sanzio, de ancha anfluéncia, mas essa fase de grande eiquilíbrio formal nun dura muito, lhougo ye trasformada perfundamente ne l Maneirismo. To la noçon de spácio ye alterada, la perspetiba se fragmenta an múltiplos puntos de bista, i las proporçones de la figura houmana son distorcias cun finalidades spressibas ó meramente stéticas, formulando-se ua lhenguaige bisual más dinámica, bibrátil, subjetiba, dramática i sofisticada. Pontormo, Beronese, Romano, Tintoretto, Bronzino, i Michelangelo an sue fase madura son eisemplos típicos de l Maneirismo plenamente manifesto. Giorgio Basari, un pintor i arquiteto maneirista de mérito secundário, tamien debe ser lhembrado por sue amportança maior cumo biógrafo i storiador de la arte, un de ls purmeiros a reconhecer to l ciclo renacentista cumo ua fase de renobaçon cultural i l purmeiro a usar la palabra "Renacimiento" na bibliografie, an sue anciclopédica Le Bite de' più Ecellenti Pittori, Scultori i Architettori, ua de las fuontes purmárias pa l studo de la bida i obra de muitos artistas de l período.

Scultura[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Escultura de l Renacimiento

Na scultura ls senhales dua rebalorizaçon dua stética classicista son más antigos, datando de l seclo XIII. Nicola Pisano an torno de 1260 porduziu un púlpito pa l Vatistério de Pisa que ye cunsidrado la manifestaçon precursora de la Renacença an scultura [32]. Na passaige de l seclo XIII pa l seclo XIV sou filho Giobanni Pisano lhebarie sou stilo más lhoinge i dominarie la cena an Florença ne l purmeiro terço de l seclo, i serie un de ls antrodutores dun género nuobo, l de l cruxifixi dolorosi, de grande dramaticidade i ancha anfluéncia, até anton ancomun na Toscana [33]. Sou talento bersátil darie ourige la outras obras de suma eilegáncia i austeridade, de lhinhas lhimpas i puras, cumo l retrato de Anrico Scrobegni. Sues Madonnas, relebos i l púlpito de la Catedral de Pisa son, por outro lhado, mui más mobimentados i graciosos, cun eilemientos góticos mesclados a un nuobo senso de proporçon i spácio que anfre sou studo de l clássicos. Cuntemporáneos cumo Tino di Camaino seguen aprossimadamente la mesma lhinha de trabalho, nun cruzamiento de corrientes que serie típico de to l Treciento. An meados de l seclo Andrea Pisano se torna un de ls scultores más amportantes de la Eitália, outor de ls relebos de la puorta sul de l Batistério de Florença i sendo nomeado arquiteto de la Catedral de Orbieto. Fui mestre de Orcagna, cujo tabernaclo an Orsanmichele ye ua de las obras-primas de l período, i de Giobanni di Balduci, outor dun requintado i cumplexo monumiento funerário na Capielha Portinari de Milon.

Michelangelo: Baco, Museu del Bargello
Donatello: Habacuc. Museo dell'Oupera del Duomo

Apesar de l abanços de ls mestres citados arriba, sue obra inda reflete l ambate antre las tendéncias antigas i modernas, i eilemientos góticos inda son nitidamente besibles an todos eilhes. Pa l fin de l Treciento surge an Florença la figura de Lorenzo Ghiberti, outor de relebos ne l Batistério de San Juan, adonde ls modelos clássicos son recuperados por cumpleto. Lhougo an seguida Donatello cunduç ls abanços an bárias frentes. Nas sues obras percipales figuran las státuas de profetas de l Antigo Testamiento. Deilhes talbeç l Habacuc seia la más ampressionante, ua eimaige cujo porte lhembra fuortemente un romano cun sue toga, quaije straído diretamente de la retratística de la Roma republicana. Ousou al modelar la purmeira figura de nu de grandes dimensones an belume cumpleto zde la antiguidade, l Dabid de 1430. Tamien inobou na statuária eiquestre, criando l monumiento la Gattamelata, la más amportante obra an sou género zde l Marco Aurélio romano de l Capitólio. Por fin, sue çcarnada Madalena penitente, an madeira, de 1453, ye ua eimaige de delor, austeridade i trasfiguraçon que nun tubo paralelos an sue época, reintroduzindo un pungente senso de drama i rialidade na statuária que solo se biu ne l Heilenismo [34].

Na geraçon seguinte Berrochio se çtaca pula teatralidade i dinamismo de las cumposiçones. Sou Cristo i San Tomé ten grande rialismo i poesie. Cumpós un Moço cun un golfinho para la fuonte de Netuno an Florença que ye l protótipo de la figura serpentinata, que serie l modelo formal más prestigiado pul Maneirismo i Barroco. Sue obra maior, l monumiento eiquestre la Bartolommeo Colleoni ye ua spreson de poder i fuorça más ampressionante que l Gattamelata. Zeiderio de la Settignano i Antonio Rosselino tamien merecen lhembrança. Florença cuntinou l centro de la eiboluçon até l aparecimiento de Michelangelo, que trabalhou an Roma pa ls papas - i tamien an Florença pa ls Medici - i fui l maior nome de la scultura zde la Alta Renacença até meados de l Cinqueciento. Sue obra passou de l classicismo puro de l Dabid, de l Baco, i chegou al Maneirismo, spresso an obras bementes cumo ls Scrabos, l Moisés, i ls nus de la Capielha Medici an Florença. Artistas cumo Bacio Bandinelli, Agostino di Ducio i Tullio Lhombardo tamien deixórun obras de grande maestria, cumo l Adon [14] deste redadeiro. Ancerran l ciclo renacentista Giambologna, Francesco de la Sangallo, Jacopo Sansobino i Benbenuto Cellini, cun un stilo de grande dinamismo i spressibidade, tipificado ne l Rato de las Sabinas, de Giambologna. Artistas amportantes an outros países de la Ouropa yá ampeçan a trabalhar an lhinhas claramente eitalianas, cumo Adriaen de Bries ne l norte i Germain Pilon na Fráncia, spalhando l gusto eitaliano por ua grande ária geográfica i dando ourige la bárias formulaçones sincréticas cun scuolas regionales[35].

Música[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Música de l Renacimiento

An lhinhas gerales la música de l Renacimiento nun oufrece un panorama de quebras abrutas de cuntinidade, i to l lhongo período puode ser cunsidrado l terreno de la lhenta trasformaçon de l ouniberso modal pa l tonal, i de la polifonia horizontal para la harmonia bertical. L Renacimiento fui tamien un período de grande renobaçon ne l tratamiento de la boç i na orquestraçon, ne l anstrumental i na cunsulidaçon de l géneros i formas puramente anstrumentales cun las suítes de beilças para beiles, habendo grande demanda por animaçon musical an to festeijo ó cerimónia, público ó pribado [36].

Eiluminura de l Codex Squarcialupi mostrando Francesco Lhandini tocando un organetto

Ls precursores desta trasformaçon nun fúrun eitalianos, mas franceses cumo Guillaume de Machaut, outor de la maior rializaçon musical de l Treciento an to Ouropa, la Missa de Notre Dame, i Philippe de Bitry, mui eilogiado por Petrarca. De la música eitaliana dessa fase einicial mui pouco chegou a nós, ambora se saba que la atebidade era antensa i quaije to ne l terreno profano, sendo las percipales fuontes de partituras l Codex Rossi, l Codex Squarcialupi i l Codex Panciatichi. Antre sous repersentantes stan Matteo de la Perugie, Donato de la Cascia, Johannes Ciconia i subretodo Francesco Lhandini, que antegran la fase coincida cumo Ars Nuoba.

Na técnica cumpositiba la polifonia melismática de l organa, deribada diretamente de l canto griegoriano, ye abandonada an fabor dua scrita más anxuta, cun bozes tratadas de maneira cada beç más eiquilibrada. L mobimiento paralelo ye ousado cun moderaçon, acidentes son ralos mas las dissonáncias duras son quemuns. An meados de l seclo la scrita la trés bozes ampeça a apersentar tríades, dando ua ampresson de tonalidade. Tenta-se pula purmeira beç screbir música çcritiba ó porgramática, l moteto nacido ne l seclo anterior cuntina popular mas ls rígidos modos rítmicos ceden lhugar a la isorritmia i la formas más lhibres i dinámicas cumo la balada, la chanson i l madrigal. La notaçon eibolui para adoçon de notas de menor balor, i más pa l final de l período passa a ser aceito l anterbalo de terça cumo cunsunáncia, quando antes solo la quinta, la oitaba i l uníssono l éran [37][38][39].

Luca della Robbia: Relebo para un coro, 1431-38. Museo dell'Oupera del Duomo, Florença

Eisemplos musicales:

La música de l Quattrociento eitaliano inda ye dominada pula anfluéncia francesa, mas l centro de eirradiaçon agora se çloca de Paris para Flandres, adonde an meados de l seclo se forma la célebre Scuola franco-flamenga, que zambolbe un stilo anternacional de polifonia de grande cumplexidade, i ancorpora la cuntribuiçon de cumpositores eitalianos cumo Lhandini. Dufay, Ç Preç, Binchois, Busnois i Ockeghen son ls nomes percipales, junto cun Dunstable, un anglés que serie l antrodutor de l falso-bordon cul uso cunsistente de anterbalos de terças i sestas, i de l uso de l cantus firmus cumo eilo unificador de la Missa musicada. La tendéncia profana de l Treciento musical dá lhugar a un florescimiento de música sacra, cula cunsulidaçon de l ciclo de la Missa cumo la forma sacra por eiceléncia. La Eitália nun porduç nanhun cumpositor de bulto mas atrai artistas de l norte para sues cortes, cumo Hugo de Lhantines, un de ls precursores de l uso stensibo de la eimitaçon antre las bozes [40].

Eisemplos musicales:

Solamente ne l Cinqueciento la música eitaliana ampeça a zambolber caratelísticas genuinamente própias, i nesse porcesso un seneficatibo papel fui zampenhado por Isabella d'Este, cuja pequeinha mas brilhante corte an Mántua atraiu poetas que screbian an eitaliano poemas simples para séren musicados, i alhá la récita de poesie, assi cumo an outros centros eitalianos, era giralmente acumpanhada de música. L género preferido era la frottola, que yá mostraba ua strutura harmónica tonal bien definida i cuntribuirieb para renobar l madrigal, cun sue típica fidelidade al testo i als afetos. Outros géneros polifónicos cumo a missa i l moteto fázen la esta altura pleno uso de la eimitaçon antre las bozes i todas son tratadas dun modo semelhante. Cumpositores flamengos amportantes trabalhan na Eitália, cumo Adriaen Willaert i Jacob Arcadelt, mas las figuras más célebres de l seclo son Giobanni de la Palestrina, eitaliano, i Orlande de Lhassus, flamengo, que stablecen un padron de para la música coral que serie seguido an to l cuntinente, cun ua scrita melodiosa i rica, de grande eiquilíbrio formal i nobre spressibidade, preserbando la anteligiblidade de l testo, aspeto que ne l período anterior muitas bezes era secundário i se perdie na antrincada cumplexidade de l cuntraponto. La ampresson de sue música se eiquipara a la grandeza eidealista de la Alta Renacença, florescendo nua fase an que l Maneirismo yá se manifestaba cun fuorça an outras artes cumo la pintura i scultura. Ne l final de l seclo aparecen trés grandes figuras, Carlo Gesualdo, Giobanni Gabrieli i Claudio Monteberdi, que antroduzirian abanços na harmonia i un senso de quelor i timbre que anriquecerian la música dando-le ua spressibidade i dramatismo maneiristas i la prepararian pa l Varroco. Monteberdi an special ye amportante por ser l purmeiro grande ouperista de la stória, i sues óperas L'Orfeo (1607) i L'Arianna (1608, perdida, solo resta ua famosa ária, l Lhamento) repersentan l nobre ocaso de la música renacentista i ls purmeiros grandes marcos de l barroco musical [41].

Eisemplos musicales:

Arquitetura[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ber artigo percipal: Arquitetura de l Renacimiento
La planta centrada de Bramante para la Basílica de San Pedro

La permanéncia de muitos bruxedos de la Roma antiga an tierra eitaliano jamales deixou de anfluir na plástica eidificatória lhocal, seia na outelizaçon de eilemientos struturales ó materiales ousados puls romanos, seia mantendo biba a mimória de las formas clássicas [42]. Mesmo assi, ne l Treciento l gótico cuntina la lhinha dominante i l classicismo solo benerie a eimergir cun fuorça ne l seclo seguinte, an meio a un nuobo antresse pulas grandes rializaçones de l passado. Esse antresse fui stimulado pula redescobierta de bibliografie clássica dada cumo perdida, cumo l De Architetura de Vitrúbio, ancontrado na biblioteca de l mosteiro de Monte Cassino an 1414 ó 1415. Nel l outor saltaba l círclo cumo forma purfeita, i eilaboraba subre proporçones eideales de la eidificaçon i de la figura houmana, i subre simetrie i relaçones de la arquitetura cul home. Sues eideias serien anton zambolbidas por outros arquitetos, cumo l purmeiro grande spoente de l classicismo arquitetónico, Filippo Brunelleschi, que tira sue anspiraçon tamien de las ruínas que studara an Roma. Fui l purmeiro a usar modernamente las ordes arquitetónicas de maneira coerente, anstaurando un nuobo sistema de proporçones baseado na scala houmana [43][44]. Tamien se debe a el l uso precursor de la perspetiba para repersentaçon eilusionística de l spácio tridimensional nun plano bidimensional, ua técnica que serie aperfundada enormemente ne ls seclos bindouros i definirieb to l stilo de la arte fetura, inaugurando ua fertilíssima associaçon antre la arte i la ciéncia. Leon Vattista Alberti ye outro arquiteto de grande amportança, cunsidrado un purfeito eisemplo de l "home ounibersal" renacentista, bersátil an bárias specialidades. Fui l outor de l tratado De re aedificatoria, que se tornarie canónico. Outros arquitetos, artistas i filósofos acrescentórun a la çcusson, cumo Lhuca Pacioli an sou De Debina Proportione, Lheonardo cun sous zeinhos de eigreijas centradas i Francesco di Giorgio cul Trattato di architettura, angegnerie i arte melitare.

La cúpula de San Pedro

Dentre las caratelísticas más notables de la arquitetura renacentista stá la retomada de l modelo centralizado de templo, zenhado subre ua cruç griega i coronado por ua cúpula, spelhando la popularizaçon de cunceitos de la cosmologie neoplatónica i cula anspiraçon cuncomitante de eidifícios-relíquias cumo l Panteon de Roma. L purmeiro desse género a ser eidificado na Renacença fui talbeç San Sebastiano, an Mántua, obra de Alberti de 1460, mas deixado anconcluso. Este modelo tenie cumo base ua scala más houmana, abandonando l antenso berticalismo de las eigreijas góticas i tenendo na cúpula l coroamiento dua cumposiçon que primaba pula anteligiblidade. Specialmente ne l que toca a la strutura i técnicas custrutibas de la cúpula, grandes cunquistas fúrun feitas ne l Renacimiento. De las más amportantes son la cúpula otogonal de la Catedral de Florença, de Brunelleschi, que nun usou andaimes apoiados ne l tierra ó cuncreto na custruçon, i la de la Basílica de San Pedro, an Roma, de Michelangelo, yá de l seclo XVI [45].

Giuliano de la Sangallo: Bila Medici an Poggio la Caiano

Ne l lhado profano aristocratas cumo ls Medici, ls Strozzi, ls Pazzi, asseguran sou status ourdenando la custruçon de palácios de grande amponéncia i oureginalidade, cumo l Palácio Pitti (Brunelleschi), l Palazzo Medici Ricardi (Michelozzo) , l Palazzo Rucellai (Alberti) i l Palazzo Strozzi (Maiano) , todos trasformando l mesmo modelo de l palácios mediebales eitalianos, de cuorpo más ó menos cúbico, pabimientos de alto pie-dreito, struturado an torno dun pátio anterno, de fachada rústica i coronado por grande cornija, l que les cunfre un aspeto de solideç i ambenciblidade. Formas más puramente clássicas son eisemplificadas na Bila Medici, de Giuliano de la Sangallo. Bariaçones antressantes deste modelo son ancontradas an Beneza, dadas las caratelísticas alagadas de l terreno [46].

Nun se percebe ua çcontinuidade marcante antre l seclo XV i l XVI na arquitetura. Depuis de la figura percipal de Donato Bramante na Alta Renacença, trazendo l centro de l antresse arquitetónico de Florença para Roma, i sendo l outor dun de l eidifícios sacros más modelares de sue geraçon, l Tempietto, ancontramos l própio Michelangelo, tenido cumo l ambentor de la orde colossal i por algun tiempo arquiteto de las obras de la Basílica de San Pedro, i más ls nomes de Della Puorta, Jacopo Sansobino, Domenico Fontana, Baldassare Peruzzi i Bignola, que als poucos flexiblizan la strutura de l fruntispício clássico i l amprego de las ordes antigas, i antroduzen ourganizaçones más dinámicas de l spácios anternos i de las fachadas. De todos ls derradeiros renacentistas Palladio fui l más anfluente, i sous percípios fúrun adotados an muitos países, cun altos i baixos, até l seclo XX, tenendo grandes seguidores an Inigo Jones, Richard Boyle, Edward Lhobett Pearce, Giacomo Quarenghi i Giacomo Lheoni, i até alcançórun la América fazendo çípulos an George Berkeley, James Hoban, Peter Harrison i mesmo ne l persidente de l Stados Ounidos Thomas Jefferson, tamien arquiteto amador talentoso, dando ourige al chamado Stilo Federal [47].

La italianizaçon de la Ouropa[eiditar | eiditar código-fuonte]

Cul crecente mobimiento de artistas, houmanistas i porsores antre las cidades al norte de ls Alpes i la Eitália, i cula grande circulaçon de testos ampressos i obras de arte atrabeç de reproduçones an grabura, l classicismo ampeçou an meados de l seclo XV ua etapa de difuson por to l cuntinente. Mas fúrun Francisco I de la Fráncia i Carlos B, Sacro Amperador Romano, que lhougo reconhecírun l potencial de la Renacença eitaliana para promober sues eimaiges régias atrabeç de formas clássicas, ls agentes decisibos para la dibulgaçon antensiba de la arte eitaliana para alhá de l Alpes. Mas esso acuntiu solo por buolta de l ampeço de l seclo XVI, quando l ciclo renacentista yá tenie pul menos duzientos anhos de amadurecimiento na Eitália, yá chegara a ua culminaçon i yá staba se trasformando an outra cousa. Çtarte, cabe adbertir que nun houbo nada cumo un Quattrociento ó ua Alta Renacença ne l restante de la Ouropa, pus neilha nun houbo un lhento i ourgánico porcesso de classicizaçon cumo l eitaliano, fui an mui un resultado de eibentos políticos pontuales, mas de repercusson cuntinental. Cumo resultado, cumo se se abrissen de repente las cumportas dua represa, l basto derrame de cultura eitaliana pa l norte i l oeste depuis de las ambasones na Eitália gerou an cada region ó paíç ua oureginal mescla de raízes lhocales tardo-góticas cul classicismo renacentista eitaliano an sue redadeira ancarnaçon, la que se dou l nome de Maneirismo.

Fráncia[eiditar | eiditar código-fuonte]

L Castielho de Chambord
François Clouet: L banho de Diana, c. 1559. Museu de Arte de San Paulo
Prefeitura de Antuérpia
Durer: Altar Lhandauer, 1511. Kunsthistorisches Museun

La anfluéncia renacentista bie Flandres i la Borgonha yá eisistia zde l seclo XV, cumo se nota na porduçon de Jean Fouquet, mas la Guerra de l Cien Anhos i las eipidemias de peste atrasórun sou florescimento, que acuntece solamente a partir de la ambason francesa de la Eitália por Carlos BIII an 1494. L período se stende até cerca de 1610, mas sou final ye tumultuado cun las guerras de religion antre católicos i huguenotes, que debastórun i anfraquecírun l paíç. Durante sue bigéncia la Fráncia ampeça l zambolbimiento de l absolutismo i se spande pul mar splorando la América. L centro focal se stablece an Fontainebleau, sede de la corte, i eilhi se forma la Scuola de Fontainebleau, antegrada por franceses i eitalianos cumo Rosso, Primaticio, Dell'Abbate i Toussaint Dubreuil, sendo ua refréncia para outros cumo François Clouet, Jean Clouet, Jean Goujon, Germain Pilon i Pierre Lhescot. Lheonardo tamien stubo persente eilhi.

Na música houbo un einorme florescimiento atrabeç de la Scuola de la Borgonha, que dominou la cena musical ouropéia durante l seclo XV i darie ourige a la Scuola franco-flamenga, que porduzirieb mestres cumo Josquin ç Preç, Clément Janequin i Claude Le Jeune. La chanson francesa de l seclo XVI tenerie un papel na formaçon de la canzona eitaliana, i sue Musique mesurée stablecerie un padron de escrita bocal declamatória na tentatiba de recriaçon de la música de l triato griego, i faborecerie la eiboluçon para la plena tonalidade. Tamien apareciu un género de música sacra çtinto de sous modelos eitalianos, coincido cumo chanson spirituelle. Na arquitetura fúrun deixados monumientos ímpares cumo l Castielho de Chambord i l Cháteau d'Amboise[48][49]. Na lhiteratura se çtacan Rabelales, un precursor de l género fantástico, Montaigne, popularizador de l género ansaio adonde ye até hoije un de ls maiores nomes, i l grupo antegrante de la Pléiade, cun Pierre de Ronsard, Joachin du Bellay i Jean-Antoine de Baïf, que buscában un atualizaçon bernácula de la lhiteratura greco-romana, la emulaçon de formas specíficas i la criaçon de neologismos baseados ne l lhatin i ne l griego [50].

Eisemplo musical:

Países Baixos i Almanha[eiditar | eiditar código-fuonte]

Ls flamengos stában an cuntato cula Eitália zde l seclo XV, mas solamente ne l seclo XVI l cuntesto se trasforma i se carateriza cumo renacentista, tenendo ua bida relatibamente cúrtie. Nesta fase la region anriquece, la Reforma Protestante se torna ua fuorça decisiba, ouposta a la dominaçon católica de Carlos B, lhebando a cunflitos sérios que debedirian la ária. Las cidades comerciales de Bruxelas, Ghent i Bruges streitan ls cuntatos cul norte de la Eitália i ancomendan obras ó atraen artistas eitalianos, cumo ls arquitetos Tommaso Bincidor i Alessandro Pasqualini, que passórun la maior parte de sues bida eilhi. L amor pula grabura trouxe para la region einúmeras reproduçones de obras eitalianas, Durer deixou ua marca andelébel quando passou por alhá, Erasmo mantenie aceso l Houmanismo i Rafael mandaba eisecutar tapeçaries an Bruxelas. Besálio faç abanços amportantes na Anatomie, Mercator na Cartografie i la nuoba amprensa ancontra an Antuérpia i Leuben cundiçones para la fundaçon de eiditoras de ancha anfluéncia. Na música ls Países Baixos, junto cul noroeste de la Fráncia, se tornan l centro percipal para to la Ouropa atrabeç de la Scuola franco-flamenga. La pintura zambolbe ua scuola oureginal, que popularizou la pintura la ólio i daba einorme atençon al detalhe i a la lhinha, mantendo-se mui fiel a la temática sacra i ancorporando sue tradiçon gótica a las inobaçones maneiristas eitalianas. Tubo an Jan ban Eyck, Rogier ban dar Weyden i Hieronymus Bosch sous precursores ne l seclo XV, i lhougo la region darie sue cuntribuiçon própia a la arte ouropéia cunsulidando l paisagismo atrabeç de Joachin Patinir i la pintura de género cun Pietener Brueghel l bielho i Pietener Aertsen. Outros nomes notables son Mabuse, Maarten ban Heiemskerck, Quentin Matsys, Lucas ban Lheyden, Franes Floris, Adriaen Isenbrandt i Jos ban Clebe [51][52].

La Almanha ampulsionou sou Renacimiento fundindo sou rico passado gótico cun ls eilemientos eitalianos i flamengos. Un de sous purmeiros mestres fui Konrad Witç, seguindo-se Albrecht Altdorfer i Durer, que stubo an Beneza dues bezes i fui alhá perfundamente anfluenciado, lhamentando tener de tornar pa l norte. Junto cul erudito Johann Reuchlin, Durer fui ua de las maiores anfluéncias para disseminaçon de l Renacimiento ne l centro de la Ouropa i tamien ne ls Países Baixos, adonde sues célebres graburas fúrun altamente eilogiadas por Erasmo, que l chamou de "l Apeles de las lhinhas negras". La scuola romana fui un eilemiento amportante para la formaçon de l stilo de Hanes Burgkmair i Hanes Holbein, ambos de Augsburgo, bejitada por Ticiano [53][54]. Na música basta la mençon la Orlande de Lhassus, un antegrante de la Scuola franco-flamenga radicado an Munique que se tornarie l cumpositor más célebre de la Ouropa an sue geraçon, a punto de ser noblitado pul amperador Maximiliano II i tornado cabalheiro pul papa Griegório XIII, algo stremamente ralo para un músico.

Pertual i Spanha[eiditar | eiditar código-fuonte]

Grano Basco: Detalhe de l San Pedro pontífice, Museu Grano Basco
Altar plateresco de la Eigreija de Santa Marie, Baltierra

Pertual, ne l seclo XVI tornado ua de las maiores poténcias nabales, auferiu lhucros eimensos cun las nabegaçones pa l ouriente, cun sue quelónia amaricana i l cun tráfico de scrabos, fazendo crecer la burguesie comercial i anriquecedo la nobreza, que podien agora se antregar a grandes lhuxos i cultibar l sprito. L cuntato comercial cula Fráncia, Spanha, Países Baixos, Eitália i Anglaterra ye assíduo, i l antercámbio cultural se antensificou. L gótico lhocal se mescla la estas anfluéncias strangeiras i dá ourige al stilo manuelino, que porduzirieb monumientos altamente oureginales cumo l Mosteiro de l Jerónimos, la Eigreija Matriç de la Golegana, l Mosteiro de Santa Cruç i la Torre de Belén, i la jóia sótica de la jinela de l Capítulo de l Cumbento de Cristo, an Tomar. Se çtacan personalidades cumo la de l houmanista Francisco de Houlanda i de ls artistas Grano Basco, Diogo Boitaca, Nuno Gonçalbes, Francisco de Arruda i, Luís Baç de Camões, un de l más célebres poetas de todos ls tiempos.

Fruntispício de la Catedral de Lhima, Peru

Na Spanha las circunstáncias fúrun an bários puntos semelhantes. La recunquista de l território spanhol als árabes i l fantástico afluxo de riquezas de las quelónias amaricanas, cul antenso antercámbio comercial i cultural associado, aguantórun ua fase de spanson i anriquecimiento sin precedentes de la arte lhocal. Artistas cumo Alonso Berruguete, Diego de Siloé, Tomás Lhuis de Bitoria, El Greco, Pedro Machuca, Juan Bautista de Toledo, Cristóbal de Morales, Garcilaso de la Bega, Juan de Heirrera, Miguel de Cerbantes i muitos más deixórun obra notable an stilo clássico ó maneirista, más dramático de l que sous modelos eitalianos, yá que l sprito de la Cuntra-Reforma eilhi tenie eilhi un baluarte i an scritores sacros cumo Teresa de Ábila, Ampeço de Lhoyola i Juan de la Cruç grandes repersentantes. Particularmente na arquitetura la ornamentaçon lhuxuriante se torna típica de l stilo que se conhece cumo plateresco, ua síntese sola de anfluéncias góticas, mouriscas i renacentistas. La Ounibersidade de Salamanca, cujo ansino tenie moldes houmanistas, más la fixaçon de eitalianos cumo Pellegrino Tibaldi, Leone Lheoni i Pompeo Lheoni anjetórun ua fuorça adicional ne l porcesso [53][55]

L redadeiro Renacimiento chega a cruzar l ouceano i se anraizar na América i ne l ouriente, adonde inda hoije subrebiben muitos mosteiros i eigreijas fundados puls colonizadores spanholes an centros de l México i de l Peru, i puls pertueses ne l Brasil, an Macau i Goa, alguns deilhes hoije Património de la Houmanidade.

Eisemplo musical:

Anglaterra[eiditar | eiditar código-fuonte]

Na Anglaterra l Renacimiento coincide cula chamada Era Eilisabetana, de grande spanson marítima i de relatiba stablidade anterna depuis de la debastaçon de la lhonga Guerra de las Rosas, quando se tornou possible pensar an cultura i arte. Cumo na maior parte de ls outros países de la Ouropa, la ardança gótica inda biba mesclou-se cun refréncias de la Renacença tardie, mas sues caratelísticas çtintibas son l predomínio de la lhiteratura i de la música subre las outras artes, i sue bigéncia até cerca de 1620. Poetas cumo John Donne i Milton pesquisan nuobas formas de cumprender la fé crestiana, i dramaturgos cumo Shakespeare i Marlowe se moben cun zamboltura antre temas centrales de la bida houmana - la traiçon, la trascendéncia, la honra, l amor, la muorte - an tragédies célebres cumo Romiu i Julieta, Macbeth, Otelo (Shakespeare), i Doutor Fausto' ' (Marlowe), bien cumo subre sous aspetos más prosaicos i lhigeiros an fábulas ancantadoras cumo Suonho dua nuite de berano' ' (Shakespeare). Filósofos cumo Francis Bacon çcortinan nuobos lhemites pa l pensamiento abstrato i refleten subre ua sociadade eideal, i na música la scuola madrigalesca eitaliana ye assimilada por Thomas Morley, Thomas Welkes, Orlando Gibbones i muitos outros, adquire un sabor anconfundiblemente lhocal i cria ua tradiçon que permanece biba até hoije, al lhado de grandes polifonistas sacros cumo John Taberner, Willian Byrd i Thomas Tallis, este deixando l famoso moteto Spen in aliun, para quarenta bozes debedidas an uito coros, ua cumposiçon sin paralelos an sue época pula maestria ne l maneijo de einormes massas bocales [56].

Eisemplos musicales:

Críticas[eiditar | eiditar código-fuonte]

Buona parte de l debate moderno an torno de l Renacimiento ten percurado detreminar se el repersentou de fato ua melhoria an relaçon a la Eidade Média. Sous purmeiros comentadores, cumo Michelet i Burckhardt nun heisitórun an se posicionar faborablemente i an cunsiderá-lo ua fase decisiba an direçon a la modernidade, cumparando-lo a la remoçon dun béu de ls uolhos de la houmanidade, permitindo-le ber claramente [57]

Eisecuçon de Sabonarola na Piazza della Signoria, an Florença, 1498. Museu Nacional de San Marcos

Por outro lhado, hoije muitos storiadores ressaltan que muitos de ls fatores sociales negatibos quemumente associados a la Eidade Média - pobreza, perseguiçones relegiosas i políticas - parécen tener piorado nesta era que biu nacíren Maquiable, las guerras de religion, la corrupçon de l papado i la antensificaçon de la caça a las bruxas ne l seclo XVI. Muitas pessonas que bibiran na Renacença nun la tenien cumo la "Eidade Dourada" que ls anteletuales de l seclo XIX eimaginórun, mas stában cientes de ls grabes porblemas sociales i morales, cumo Sabonarola, que zamcadeou un dramático rebibalismo relegioso ne l fin de l seclo XV que causou la çtruiçon de einúmeras obras de arte i anfin l lhebou a la muorte na fogueira, i Filipe II de la Spanha, que censurou obras de arte florentinas [58]. Mesmo assi, ls anteletuales, artistas i patronos de la época que stában ambolbidos na mobimentaçon cultural rialmente acraditában que stában testemunhando ua nuoba era que custituía ua rutura nítida cula eidade anterior [59]. Alguns storiadores marxistas prefíren çcrebir l Renacimiento an tenermos materialistas, sustentando que las mudanças an arte, lhiteratura i filosofie éran solo ua parte de la tendéncia giral de çtanciamiento de la sociadade feudalista an direçon al capitalismo, que resultou ne l aparecimiento dua classe burguesa que çpunha de tiempo para se debotar a las artes [60].

L recurso als refrenciales clássicos fui muitas bezes un pretesto para la lhegitimaçon de l propósitos de la eilite, i la anspiraçon na Roma republicana i principalmente na Roma amperial tamien dou borda a la formaçon dun sprito de cumpetitibidade i mercenarismo que ls arribistas usórun para sue scalada social tantas bezes inescrupulosa [61]. Johan Huizinga reconheciu la eisisténcia de la Renacença mas questionou se eilha repersentou ua mudança positiba. An sou lhibro The Waning of the Middle Ages el argumentou que l Renacimiento fui un período de declínio an relaçon a la Eidade Média, çtruindo muitas cousas que éran amportantes [62]. Por eisemplo, l lhatin habie cunseguido eiboluir i mantener-se bastante bibo até alhá, mas la ousesson pula pureza clássica anterrompeu este porcesso natural i l fizo rebertener a la sue forma clássica. Robert Lhopeç declarou que la fase fui de grande recesson eiquenómica [63], anquanto que George Sarton i Lynn Thorndike speculan que talbeç l progresso científico rializado tenga sido na berdade bien menos oureginal de l que se supone [64]. Desta forma, muitos storiadores ténen ampeçado a pensar que la palabra Renacimiento ten sido por demales subrecarregado cun ua apreciaçon positiba, outomaticamente zbalorizando la Eidade Média, i prefíren agora usar ne l lhugar la palabra "Purmeira Modernidade", de carátener más neutro i que l stablece cumo ua passaige de la Eidade Média para Eidade Moderna [65].

Ardança[eiditar | eiditar código-fuonte]

Michelangelo: La criaçon de Adon, Capielha Sistina

Mesmo cun oupiniones dibergentes subre aspetos particulares, hoije ye un cunsenso que l Renacimiento fui l arauto de la era moderna. Fui un período an que muitas fés arraigadas i tomadas cumo berdadeiras fúrun postas an çcusson i testadas atrabeç de métodos científicos de ambestigaçon, inaugurando ua fase an que l predomínio de la religion i sous dogmas deixou de ser absoluto i abriu camino pa l zambolbimiento de la ciéncia i de la tecnologie cumo hoije las conhecemos. Ls filósofos renacentistas fúrun buscar na antiguidade precedentes para defender l regime republicano i la lhiberdade houmana, atualizando eideias que tubírun un ampato na jurisprudéncia i teorie custitucional atuales, i l pensamiento político de la época puode tener sido ua anspiraçon amportante para la formaçon de Stados modernos cumo la Anglaterra i l Stados Ounidos [66].

Ne l campo de las artes bisuales fúrun zambolbidos recursos que possiblitórun un salto eimenso an relaçon a la Eidade Média an tenermos de capacidade de repersentaçon de l spácio, de la natureza i de l cuorpo houmano, ressucitando técnicas que habien sido perdidas zde la antiguidade i criando outras inéditas a partir deilhi. La lhenguaige arquitetónica de l palácios, eigreijas i grandes monumientos que fui stablecida a partir de la ardança clássica inda hoije permenece bálida i ye ampregada quando se deseia amprestar dignidade i amportança a la eidificaçon moderna. Na lhiteratura las lhénguas bernáculas se tornórun dinas de beicular cultura i coincimiento, i l studo de ls testos de l filósofos greco-romanos disseminou mássimas inda hoije persentes na boç popular i que ancentiban balores eilebados cumo l heiroísmo, l sprito público i l altruísmo, que son peças fundamentales para la custruçon dua sociadade más justa i lhibre para todos.

La reberéncia pul passado clássico i puls sous melhores balores criou ua nuoba bison subre la stória i fondou la storiografie moderna, i probiu las bases para la formaçon dun sistema de ansino que na época se stendiu para para alhá de las eilites i inda hoije strutura l curriclo escolar de grande parte de l oucidente i sustenta sue orde social i sous sistemas de gobierno. Por fin, la fantástica porduçon artística renacentista que subrebibe an tantos países de la Ouropa cuntina a atrair multidones de todas las partes de l mundo i custitui parte seneficatiba de la própia definiçon de cultura oucidental [61].

Refréncias[eiditar | eiditar código-fuonte]

  1. Hai seneficatiba bariaçon nas datas cunforme la region anfocada i l outor cunsultado. Ls lhemites andicados eiqui se refíren a ua cronologie ouropéia, i nun solo eitaliana
  2. Burke, P. The Ouropean Renaissance: Centre and Peripheries. Oxford: Blackwell, 1998
  3. Brotton, J. The Renaissance: La Bery Short Antrodution. OUP, 2006
  4. Renacimiento. Anciclopédia Itaú Cultural
  5. Anstitute fur Houmanist Studies
  6. Beck, James H. Renaissance. In Ancyclopedie Ancarta .com/ancyclopedie_761554186/Renaissance.html
  7. Weisinger, Heirbert. Renaissance Lhiterature and Storiography. In Ditionary of the Story of Eideas. [1]
  8. Weisinger.
  9. Nunes, Benedito. Diretrizes de la Filosofie ne l Renacimiento. In Franco, Afonso Arinos de Melo eit alii. L Renacimiento. Riu de Janeiro: Agir, MNBA, 1978. pp. 64-75.
  10. Nunes. pp. 76-77.
  11. Hauser, Arnold. Stória Social de la Lhiteratura i de la Arte. San Paulo: Mestre Jou, 1972-82. Bol. I, pp. 357-371
  12. Hart, Frederick. Story of Italian Renaissance Art. Lhondres: Thames and Hudson, 1970-1994. 4ª ed. p. 133
  13. Lhoking at the Renaissance: Religious cuntext. The Oupen University [2]
  14. Harris, Michael H. Story of Lhibraries in the Western World. Scarecrow Press Ancorporate, 1999, ISBN 0810837242
  15. Norwich, John Julius. La Short Story of Byzantiun. Knopf, 1997. ISBN 0679450882
  16. Strathern, Paul. The Medici: Godfathers of the Renaissance, 2003.
  17. Beck, James H. Oup. cit..com/ancyclopedie_761554186_2/Renaissance.html
  18. Renaissance. Ancyclopedie Britannica, 11th eidition
  19. Hauser, Arnold. Oup. cit. pp 416-453
  20. The High Renaissance & Mannerisn. La World Story of Art
  21. Hauser, Arnold. Oup. cit. pp. 455-468
  22. Nicolò Machiabelli. Stanford Ancyclopedie of Philosophy
  23. Hauser, Arnold. Oup. cit. pp. 471-474
  24. Cf. un resumo de la polémica an Hauser, Arnold. Oup. cit. pp. 471 ss
  25. Hauser, Arnold. Mannerisn: The Crisis of the Renaissance and the Ouregines of Modern Art. Cambridge: Harbard University Press, 1965.
  26. Rieiro, Carlos Flexa. La Pintura ne l Renacimiento. In Franco eit al. pp. 105 ss.
  27. Rieiro. pp. 115-117
  28. Hauser. p. 384
  29. Rieiro. p. 113
  30. Hauser, Arnold. Oup. cit. pp. 390-402
  31. Hauser, Arnold. Oup. cit. pp. 380-382, 384, 388-390.
  32. Benezit, I. Nicola Pisano. In Ditionnaire ç Peintres, Sculteurs, Dessinateurs eit Grabeurs. Paris: Lhibrairie Grund, 1976. ISBN 2-7000-0155-9.
  33. Kalina, Pable. Giobanni Pisano, the Dominicanes, and the Ouregin of the "crucifixi dolorosi". Artibus eit storiae, 24 (2003) 81-101. [3]
  34. Hunt, Dabid. La Scultura ne l Renacimiento. In Franco, Afonso Arinos de Melo eit alii. L Renacimiento. Riu de Janeiro: Agir, MNBA, 1978. pp. 119 ss
  35. Hunt.
  36. Regina, Roberto de. La Música ne l Renacimiento. In Franco eit al. pp. 177 ss
  37. Arkenberg, Rebeca. Music in the Renaissance. In Heilbrunn Timeline of Art Story. New York: The Metropolitan Museun of Art, 2000 [4]
  38. Hindley, Geofrey (Eiditor). The Lharousse Ancyclopedie of Music. Lhondres: Hamlyn, 1990
  39. Music of the Treciento. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008 [5]
  40. Hindley, Geofrey (Eiditor). Oup. cit. pp. 97-107; 122-126
  41. Hindley, Geoffrey (eiditor)> Oup. cit. pp. 126 ss
  42. Souza, Wladimir Albes de. La Arquitetura ne l Renacimiento. In Franco eit al. p. 191
  43. Souza. p. 192-3.
  44. Department of Ouropean Paintings. Architeture in Renaissance Italy. In Heilbrunn Timeline of Art Story. New York: The Metropolitan Museun of Art, 2000 [6]
  45. Souza. p. 194-7.
  46. Souza. pp. 201-4.
  47. Fletcher, Banistener. Story of Architeture on the Cumparatibe Method. Eilsebier Science & Technology, 1896-2001. Citado an Renaissance architeture. Wikipedie, The Fre Anciclopedie, 14 Setember 2008
  48. French Renaissance. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008 [7]
  49. Musique mesurée. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008
  50. La Pléiade. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008
  51. Renaissance in the Lhow Countries. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008 [8]
  52. Dutch and Flemish Renaissance painting. Wikipedie, The Fre Ancyclopedie. 7 Setember 2008 [9]
  53. 53,0 53,1 The Renaissance outside Italy. La World Story of Art
  54. Beck, James H. Oup. cit. .com/ancyclopedie_761554529_3/Renaissance_Art_and_Architeture.html
  55. Seiferth, Michael S. Mannerisn
  56. Anglish Renaissance. In Wikipedie, the Fre Ancyclopedie. 6 Setember 2008. [10]
  57. Burckhardt, Jacob. The Debelopment of the Andibidual. In The Ciblization of the Renaissance in Italy [11]
  58. Goldberg, Edward L. Spanish Balues and Tuscan Painting. Renaissance Quarterly, 1998. p.914
  59. Panofsky, Erwin. Renaissance and Renacences in Western Art. New York: Harper and Row, 1960
  60. Siar, Dabid. Jean I. Howard's Postmodern Marxist Feminisn and the Eiconomic Lhast Anstance. Renaissance Forun, Hull University, Outumn 1997 [12]
  61. 61,0 61,1 Lhoking at the Renaissance: The Lhegacy of the Renaissance. The Oupen University [13]
  62. Huizanga, Johan. The Waning of the Middle Ages. 1919-1924
  63. Lhopeç, Robert S. & Miskimin, Harry La., The Eiconomic Depression of the Renaissance'. Eiconomic Story Rebiew, 2nd ser., 14 (1962), pp.408-26
  64. ^ Thorndike, Lynn. Renaissance or Prenaissance?. In Some Remarks on the Question of the Oureginality of the Renaissance. Journal of the Story of Eideas Bol. 4, Ne l. 1, Jan. 1943
  65. Grenblatt, S. Renaissance Self-Fashioning: Fron More to Shakespeare. University of Chicago Press, 1980
  66. Renaissance. In Ancyclopedie Ancarta

Stória, filosofie i stética[eiditar | eiditar código-fuonte]

Scuolas nacionales[eiditar | eiditar código-fuonte]

Artes i ciéncias[eiditar | eiditar código-fuonte]